Du 21 au 26 avril 2026, la 64e édition du Salon du meuble milanais a une nouvelle fois métamorphosée la ville au rythme des expositions et des showrooms éphémères. Le Salone del Mobile célébrait, avec le thème « A Matter of Salone », la Matière et son rôle central dans les processus de conception.
À l’image du supermarché en pierre naturelle signé OMA/AMO pour SolidNature, du verre de Murano réinventé par 6:AM ou du colorama floral 100 % laine chez Kvadrat. Les scénographies Immersives nous invitaient à ralentir chez USM x Snøhetta, à rêver avec Paf atelier, ou nous propulsaient dans 2001 : L’Odyssée de l’espace chez Flos. Dans un registre plus Ludique, Muller Van Severen fêtait ses quinze ans, tandis que Arpa imaginait des microarchitectures domestiques en stratifié. Les Architectes Herzog & de Meuron présentaient leur nouvelle collection « sur mesure » pour UniFor. Enfin, la plateforme de design Boccamonte présentait à la villa Pestarini des rééditions et éditions de pièces de mobilier issues des archives Luisa Castiglioni, dans un esprit Néodesign. Pour conclure cet abécédaire, cette édition 2026 affichait un optimisme manifeste, envisageant le rêve comme un moteur de créativité et un puissant vecteur de transformation culturelle et sociale.
MATERIAUX
Au sein de l’hôtel ME Milan Il Duca, signé par Aldo Rossi, le magazine digital Designboom proposait un programme de conférences, de projections et d’expositions intitulé « Room For Dreams », envisageant le rêve comme un déclencheur de créativité. Dans ce cadre, Samir Bantal, directeur d’AMO, le laboratoire de recherche et de réflexion fondé par Rem Koolhass en 1998, présentait avec le fabricant SolidNature l’exposition « Il Sonno Supermarket ».
> ON COURT AU SUPERMARCHÉ
Le projet invitait les visiteurs à déambuler dans un supermarché de pierre naturelle, les plongeant dans une expérience saisissante entre familiarité et émerveillement. Comme l’explique Samir Bantal, « on ne réfléchit pas en faisant ses courses ; c’est un réflexe. À “Il Sonno”, ce réflexe est figé dans la pierre. Les produits de consommation courante sont transformés en objets désirables, dépouillés de leur fonction première. Le rêve réside dans l’intervalle entre la reconnaissance d’un objet et la prise de conscience de sa solidification. Un supermarché aux stocks éphémères, figés à jamais dans le temps. L’expérience de la course effrénée au supermarché se ralentit pour laisser place à l’émerveillement ».
La boutique, habillée de plaques de polycarbonate et éclairée par des rangées de néons, était aménagée avec du mobilier retail en pierre, sur fond de musique d’ambiance et d’annonces sonores. Les étals étaient naturellement garnis de produits familiers – œufs, pain, fruits, sandwichs, steaks, thé, café… – déclinés en marbre, onyx, quartzite, granit et travertin… Au total, l’installation rassemblait 1 716 éléments sculptés, réalisés à partir de 32 variétés de pierres façonnées en 24 types de produits avec quatre finitions distinctes. Avec son regard ironique sur notre société de consommation jetable, cet espace invitait à redécouvrir la beauté naturelle de la pierre avec la conscience de notre propre périssabilité. Sans doute l’un des projets les plus marquants du Fuorisalone.
© Giuseppe Miotto, Marco Cappelletti Studio
> PLONGEONS VERRIER
La marque italienne 6:AM, fondée par le duo Edoardo Pandolfo et Francesco Palù, développe depuis 2018 un travail de recherche autour du verre, mêlant techniques traditionnelles et design contemporain. Leur nom fait référence à l’heure matinale à laquelle les artisans verriers de l’île de Murano allument leurs fours. C’est à la Piscina Guido Romano, un bâtiment des années 1920 conçu par l’ingénieur-architecte Luigi Lorenzo Secchi, que 6:AM présentait ses pièces en verre de Murano sous l’intitulé « OVER AND OVER AND OVER AND OVER ». Un clin d’œil au geste répété de l’artisan, contraint de composer avec la nature instable du verre, érigée ici en véritable moteur de création. L’exposition explorait cette tension permanente entre maîtrise et lâcher-prise, structure et imprévu, répétition sérielle et singularité de chaque pièce, dont voici une sélection.
BATCH
En verrerie, le terme « batch » désigne le mélange de matières premières introduites dans le four avant la fusion. Les cubes Batch en verre soufflé à la texture ondulante ont été empilés sur une simple structure en acier. Les 126 pièces, dont certaines sont colorées, forment ainsi un élément architectural de grande hauteur. (...)